Sonaten von Domenico Maria Dreyer, Louis Détry und Antonio Vivaldi für Soloinstrumente und Basso continuo. Das Programm erkundet den europäischen Austausch zu Beginn des 18. Jahrhunderts. Italienischer Stil wandert zwischen Venedig, Frankreich und Russland; Blockflöte, Oboe und Fagott treten wechselnd aus dem Continuo hervor, während seltene Sonaten von Dreyer und Détry neben Vivaldi neue Konturen gewinnen.
Das Booklet erschließt die historischen und ästhetischen Zusammenhänge des Programms. Werke und Bearbeitungen werden nicht isoliert betrachtet, sondern als Teil einer lebendigen Aufführungs- und Rezeptionsgeschichte. Dadurch werden die Entscheidungen für Besetzung, Instrumente und Reihenfolge nachvollziehbar.
Renata Duarte, Aline Zylberajch, Annabelle Luis, Ricardo Rapoport gestaltet die Musik mit klarer Stimmführung, beweglicher Artikulation und einem ausgeprägten Sinn für Klangfarbe. Lyrische Passagen behalten Ruhe und Atem, rhythmisch zugespitzte Abschnitte ihre Energie. Auch in dichter Faktur bleiben Motive, Gegenstimmen und formale Übergänge transparent.
Die Besetzung – Blockflöte, Oboe, Fagott, Violoncello, Cembalo, Basso continuo – ist ein wesentlicher Teil der Aussage. Resonanz, Register, Anschlags- oder Bogentechnik und die jeweilige Raumakustik formen die Dramaturgie mit. Die Produktion bewahrt diese Unterschiede und macht sowohl feinste Abstufungen als auch große dynamische Bögen hörbar.
Das Album folgt keiner bloßen Chronologie, sondern einer bewusst gebauten Hörlogik. Kontraste zwischen Epochen, Werktypen oder Instrumentalfarben schärfen das Profil der einzelnen Stücke; wiederkehrende Gesten und verwandte Formideen schaffen zugleich Zusammenhalt. So entsteht ein geschlossenes Porträt statt einer zufälligen Sammlung.
Für Kennerinnen und Kenner bietet Dreyer. Détry. Vivaldi: Sonaten für Soloinstrumente und b.c. zahlreiche Details in Satztechnik, Interpretation und Klangbild. Zugleich bleibt der Zugang unmittelbar: sprechende Motive, charakteristische Rhythmen und prägnante Farben führen durch das Programm. Die Bookletinformationen vertiefen diese Hörerfahrung, ohne sie vorwegzunehmen.
Künstlerische Konzeption und Aufnahmetechnik greifen damit ineinander. Das Ergebnis dokumentiert nicht nur Repertoire, sondern zeigt, wie historische Kenntnis, interpretatorische Fantasie und sorgfältige Tonregie einander ergänzen. Gerade diese Verbindung verleiht der Produktion ihr unverwechselbares Labelprofil.