Simon Laks: sämtliche Werke für Violoncello und Klavier sowie für zwei Violoncelli. Die erste Gesamteinspielung bündelt Laks’ Trois pièces de concert, Sonate, Passacaille, Suite und ein Werk für zwei Violoncelli. Adele Bitter, Holger Groschopp und Mischa Meyer zeigen eine Tonsprache zwischen polnischer Herkunft, französischer Eleganz, klassischer Form und den biografischen Brüchen des 20. Jahrhunderts.
Das ausführliche Booklet ordnet die Werke in ihre biografischen, historischen und ästhetischen Zusammenhänge ein. Es zeigt, aus welchen Traditionen die Musik hervorgeht und wie sie vorhandene Formen, Gattungen oder Spielweisen weiterdenkt. Die Programmfolge macht diese Beziehungen hörbar, ohne die Eigenart der einzelnen Stücke einzuebnen.
Adele Bitter, Holger Groschopp, Mischa Meyer gestaltet das Repertoire mit klarer Stimmführung, präziser Artikulation und einem ausgeprägten Sinn für Klangfarbe. Leise, fragile Passagen behalten ihre Spannung; rhythmisch zugespitzte oder dicht gesetzte Abschnitte bleiben transparent. Die Interpretation verbindet analytische Sorgfalt mit einem natürlichen musikalischen Atem.
Die Besetzung – Violoncello, Klavier, Violoncelloduo, Kammermusik – gehört zur kompositorischen Aussage. Register, Resonanzen, Atem, Bogen- oder Anschlagstechnik und gegebenenfalls elektronische Schichten formen den Verlauf mit. Die Aufnahme bewahrt diese Unterschiede und lässt die Wechselwirkung von Einzelstimme, Ensemble und Raum unmittelbar nachvollziehen.
Das Album ist dramaturgisch als zusammenhängende Hörfolge gebaut. Kontraste zwischen Werkphasen, Satztypen und instrumentalen Farben schärfen das Profil; wiederkehrende Gesten, verwandte Formideen und klangliche Übergänge schaffen Verbindung. So entsteht ein vielschichtiges Porträt statt einer bloßen Aneinanderreihung von Stücken.
Auch jenseits musikhistorischer Vorkenntnisse eröffnet Simon Laks: Werke für Violoncello einen direkten Zugang. Prägnante Motive, charakteristische Rhythmen, sprechende Linien und sorgfältig gesetzte Pausen führen durch die Musik. Wer genauer hört, entdeckt zugleich ein dichtes Netz aus Bezügen, Transformationen und interpretatorischen Entscheidungen.
Booklet, künstlerische Konzeption und Aufnahmetechnik ergänzen sich zu einer typischen Cybele-Produktion: Repertoire jenseits des Gewohnten wird fachlich fundiert, klanglich hochwertig und ohne werbliche Überzeichnung präsentiert. Dadurch bleibt die Darstellung informativ und profilbildend, während die Musik selbst im Mittelpunkt steht.
